Art Pages

До 16 октября в галерее "ЦЕХ" (Ильинская,16) проходит выставка молодого художника Юрия Пикуля, который создает на холстах  собственный вариант экзистенциального нарциссизма. Проблема человека, такая тяжеловесная, несущая на себе груз всей истории западной культуры и философии, имеет свои особые отношения с живописью. И интенсивная субъективность, с которой берется за эту тему Пикуль, конечно, не нова. Его автопортреты, лишенные портретной схожести с автором, фиксируют последовательные состояния авторского "Я" вплоть до полного распада личности. Со скрупулезной точностью художник выписывает детали изолированной фигуры, которая постепенно лишается опоры, соединяющей ее с существующим, оставляя ее дефрагментированной, зависшей в однотонном пространстве картины.

Галлюцинаторный реализм Пикуля отсылает к живописной технике рембрантовской школы. По настроению и атмосфере работы схожи с европейским новым фигуративизмом середины 20 века, представленной Люсьеном Фрейдом и Фрэнсисом Бэйконом. Сосредоточенность на центральной фигуре холста и трансформациях, которые она переживает, переносит акцент в поле замкнутости на своем внутреннем мире. Если в послевоенной Европе такие настроения подпитывались тогда главенствующей традицией французского экзистенционализма, то в современной украинской ситуации вряд ли стоит искать философские влияния. Скорее всего, интуитивный экзистенционализм Пикуля обусловлен изолированностью, интеллектуальным вакуумом, в котором вынужден обретаться молодой художник, не нашедший понимания в академической среде Художественной академии, и к тому же сознательно избегающий информационного хаоса сети Интернет.

Благодаря своей изолированности художник может себе позволить вести себя так, как будто понятие авторской субъективности не пережило того кризиса, который вскоре после 50-ых годов 20-го века обрушился на понятие автора и даже человека. Пикуль искренне исследует "Я "и его распад, словно Мишель Фуко никогда не провозглашал, что гуманистическое понятие человека является всего лишь продуктом буржуазной либеральной идеологии. Между тем, стилю молодого автора вполне можно применить некоторое количество "измов", которые популярны в той реальности, с которой он соприкасается только по касательной. Например, делезовское понятие "аптического" (от греческого "апто" - трогать) искусства, которое выбрало срединный путь между оптическим и пластическим, визуально воздействуя на воспринимающие рецепторы тактильности. Эффект прикосновения (контур, рельеф, объем) на полотнах Пикуля создается с помощью совмещения цветовых оттенков, используемых для создания центральной фигуры.