В одном из интервью Дэвид Хокни (David Hockney), британский прародитель поп-арта и один из самых влиятельных художников современности, так выразил свое художественное кредо: «Я согласен со старой китайской истиной: живопись требует трёх вещей: руки, глаза и сердца».
По признанию Луиз Буржуа (Louis Bourgeois, 1911-2010), все ее творчество — это всего лишь попытка справиться с эмоциями и достичь ментального здоровья. «Мои эмоции несоразмерны моим габаритам, — говорила миниатюрная художница. — Не сами эмоции, а их сила — она просто непереносима для меня. Поэтому я отдаю их энергию скульптурам». На протяжении семи десятилетий Луиз занималась самопсихоанализом, а искусствоведы анализировали ее опыты над собственной душой, воплощенные в мощные, захватывающие воображение пластические формулы.
При жизни аргентинского художника Ксула Солара (Xul Solar) его близкий друг Хорхе Луис Борхес посвятил ему эссе, в котором писал: «Это большой эрудит, который разбирается во всем таинственном, он творит языки, утопии и мифы, посещает небеса и адские бездны». После смерти Солара писатель добавил: «Конечно, его утопии провалились, но это не его вина, а наша. Мы просто оказались их недостойны».
"Прилаживать суставы, сочленения друг к другу, выжимать из шаров и из радиуса вращения образ детских поз, тихонько следовать контуру ложбинок, вкушать наслаждение от округлости, создавать красоту, внося в нее не без злорадства, тень деформации…обнажать тайные робкие мысли маленьких девочек, вскрывать самые сокровенные глубины этих мыслей" (с).
После казни Робеспьера, ознаменовавшей окончание кровавого режима Террора, и прихода к власти Директории (1795-1799 гг.) новые модники заполонили улицы французских городов. Они настолько выделялись из толпы, что получили прозвище „невероятные“ (Incroyables), а их подруг стали называть „причудницами“, или „изумительными“ (Merveilleuses). Среди них были потомки аристократов, казненных Конвентом, а также представители „золотой молодежи“, которые происходили из семей нуворишей — разбогатевших буржуа, которые заработали свой капитал, продавая оружие или занимаясь ростовщичеством. Их объединяла ненависть к якобинцам и нескрываемые монархические симпатии. Кстати, среди причудниц была и Жозефина Богарне, будущая жена Наполеона и императрица Франции.
В середине XIX века по обе стороны Атлантического океана возникает новое направление в коммерческой фотографии - посмертная фотография (post mortem photography)- портретирование усопших. Это явление, практически исчезнувшее в начале XX века, в наши дни многим кажется бизарным или даже патологическим. На самом же деле, перед нами не фотография трупа, не напоминание о смерти, но трогательное воспоминание о любимых и близких людях. Маленькая вещица, кусочек бумаги, переживающий время и человеческую память.
Яёи Кусама – выдающаяся фигура эпохи расцвета контркультуры в США, чьи мягкие скульптуры в разноцветный горошек стали одним из символов психоделических 60-х. Ее творчество определяют как «пост-гипнотическое» и относят к поп-арту, оп-арту, нео-реализму и минимализму. “Я одержимый художник. Люди могут называть меня как угодно, я же считаю себя еретиком в арт-мире. Когда я создаю свои работы, я не думаю ни о чем другом, находясь во власти одержимости, которая захватила мое тело. Мои произведения – плоды моего психического расстройства. Если бы не творчество, я бы давно покончила с собой”, - говорит 80-летняя Кусама. Она уже много лет живет при психиатрической лечебнице в Токио и является самой дорогой из современных художниц.
Эрнест Беллок (Ernest Bellocq, 1873-1949) — это, пожалуй, самый таинственный из всех знаменитых фотографов: сведений о его жизни крайне мало, а вот слухов и легенд предостаточно. Спустя 20 лет после его смерти был опубликован альбом Storyville Portraits с фотографиями новоорлеанских проституток, которые Беллок тщательно скрывал и которые моментально были признаны классикой фотоискусства.
Зарегистрировавшись на сайте, Вы получаете возможность самому стать автором и делиться с другими посетителями информацией о событиях, происходящих в арт-пространстве, и людях, которые его создают.