Мэри Поппинс и стрит-фотография

06.11.2013

Вивиан Майер (Vivian  Maier, 1926-2009) стала одним из самых громких открытий в современной фотографии последних лет. В течении 40 лет она работала гувернанткой в американских семьях, а в свободное время увлеченно фотографировала уличную жизнь на среднеформатный Rolleiflex. Поразительно то, что она не заботилась о публикации своих снимков, но тем не менее тщательно хранила отснятые пленки. Архив Майер насчитывает более 100 000 негативов, а первая его часть была случайно куплена на аукционе всего за 400 долларов.

Продолжение...
 

Законы Ньютона

11.05.2011

 

"Модели Ньютона удивительно красивы, но это красота ада, ведьмовская красота, холодная, мертвецкая... на грани трупности", - писали рецензенты. Мужчины неоднократно признавались Хельмуту Ньютону, что его ню с идеально сложенными амазонками на высоченных каблуках вызывают у них ужас. Фотографа уличали в множественных сексуальных перверсиях, фригидности, асексуальности, неэротичности его эротических снимков. Он отвечал: "Я не понимаю, что такое эротика! Не знаю, что значит это слово! Секс - другое дело». Именно Ньютон сформулировал один из фундаментальных законов современного общества потребления: "Sex sells!".

Галерея

 

Эрвин Блюменфельд: Холодная красота

25.04.2011

 

«В жизни я любил две вещи: свою работу и женщин, всех женщин без исключения. Фетишами всей моей жизни были женские глаза, волосы, грудь и губы», — исповедовался в своих мемуарах фэшн-фотограф, дадаист и визионер Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld, 1897—1969). Он был одержим женским телом, которое казалось ему неведомым континентом, полным загадок. Потому так бесплотны его «ню», нереальны красавицы в фантастических нарядах, так экстравагантны и одновременно целомудренны ракурсы и позы его моделей. Блюменфельд отрицал «красивость» в пользу красоты. Он создал каноны новой эстетики— «неживой некрасоты», которая пользовалась огромным успехом. И хотя его имя стало знаменитым именно благодаря сотрудничеству с модными журналами Vogue, Harper’s Bazaar и Cosmopolitan, сам он, отбирая «Сотню лучших фотографий» для одноименной книги, включил туда лишь 4 своих снимка, выполненных для глянца.

Галерея

 

Ретроромантизм Джека Веттриано

17.04.2011

Художник-самоучка из Шотландии, Джек Веттриано (Jack Vettriano) просто-таки взял штурмом и перевернул мир искусства. Его картина "Поющий дворецкий", названая  критиками безвкусицей, была продана на аукционе в Эдинбурге за 1,34 млн дол., а число разошедшихся с ее изображением кружек и открыток вообще не поддается подсчету. Он вошел в список самых дорогих художников Британии и побил рекорд цен на шотландскую живопись. Стиль  Веттриано определяют как романтичный фигуративизм и нарративное искусство. Яркие цвета и четкие фигуры на его картинах делают их похожими на фотографии, сделанные в погожий день на пленку очень большой чувствительности.

 

Продолжение...
 

Американки 40-х годов на фотографиях Нины Лин

10.04.2011

 

Нина Лин (Nina Leen, 1909 - 1995) родилась в России, выросла в Европе, где начала заниматься анималистической фотографией, а в 1939 году переехала в США. Она была одной из первых женщин-фотографов журнала Life, ставшая известной благодаря серии фоторепортажей про нравы и обычаи американского общества. Смешливые девушки-подростки, утонченные модели, популярные актрисы и простые домохозяйки, попавшие в ее объектив накануне сексуальной революции, воспринимаются сегодня как символы навсегда ушедшей эпохи последней женственности.

Галерея

 

Party и апатия

27.03.2011

 

Герои картин Терри Роджерса (Terry Rodgers) –  томные и буржуазные, гламурно апатичные тусовщики, завсегдатаи коктейльных вечеринок, а сквозящее в их глазах разочарование объединяет их с «прекрасными, но обреченными» персонажами Ф. Фицджеральда. Полуобнаженные женщины с пухлыми губами и безупречно сложенные мужчины-манекены, они как будто через мгновение предадутся оргии, если, конечно, заметят друг друга в своем тотальном безразличии.

Продолжение...
 

Норман Паркинсон: Британский стиль

26.03.2011

 

 "Цветной снимок - это колдовство. В каждой фотокамере сидит тысяча чертей, просто в моей они добрые", - говорил Норман Паркинсон (Norman Parkinson, 1913-1990), многие годы  числившийся одним из лучших портретистов и фотографов моды на Британских островах. Он  не считал свое занятие искусством  и называл себя ремесленником, утверждая, что сделать хорошую фотографию легко – "надо только наполнить ее счастьем, светом, радостью и желанием". Незадолго до своей смерти Паркинсон признался: "Я никогда не думал, что эта глупая коробка со стеклышком принесет мне славу. Хотя на моих слайдах и негативах осталась внушительная часть земного шара и больше половины ХХ века. А это, согласитесь, немало".

 

 

Антипортреты Франчески Вудман

19.03.2011

 

Франческа Вудман (Francesca Woodman, 1958-1981) начала фотографировать в 13 лет и не расставалась с камерой до самой смерти в 22 года, когда после длительной депрессии, сорвавшейся попытки суицида и неудачного психиатрического лечения она вышла в окно высотки на Манхэттене. За свою молниеносную жизнь она сделала около 800 фотографий, большинство из которых – обнаженные автопортреты в мрачных сюрреалистичных тонах. До сегодняшнего времени было обнародовано не больше четверти ее архива, но это не помешало критикам назвать Вудман последним модернистским фотохудожником и продолжательницей традиций Рене Магритта, Ман Рея, Ханса Беллмера и Клод Кахун.

Галерея

Some Disordered Interior Geometries by Francesca Woodman

 

 

Ирвин Пенн: Изысканная простота

13.03.2011
 
Ирвин Пенн (Irving Penn, 1917-2009) начинал как рекламный дизайнер, но педагогическое мастерство легендарного Алексея Бродовича сделало из него выдающегося фотографа. Сотрудничая с Vogue, который в то время был почти интеллектуальным журналом, Пенн снимал фэшн-серии, которые буквально «прожигали» страницы глянцевого издания. Он был невероятно трудолюбив и изобретателен. Ему были подвластны все жанры, все, что он запечатлевал своей камерой, становилось искусством. Пенн совершал этнографические поездки, во время которых фотографировал папуасов Новой Гвинеи и индейцев Перу, а также прославился как мастер ироничного портрета, которому принадлежат самые знаменитые фото Трумена Капоте и Пабло Пикассо.  В 1953 году, открывая собственную студию, Ирвин Пенн заявил: «Съемка пирожного тоже может быть искусством». Отталкиваясь от давней живописной традиции натюрморта, он нашел свой собственный фотографический взгляд на предмет, благодаря чему стал классиком этого жанра. Даже папиросные окурки ему удавалось снимать с какой-то экзистенциальной многозначительностью.
 

Нобуёси Араки: Токийский натюрморт

19.02.2011

 

"Любая встреча с женщиной, будь то жена, случайная знакомая или проститутка, способна научить тебе чему-то о мире больше, чем чтение Бальзака. Я, например, вряд ли прочел хоть одну книгу со времен начальной школы. Я думаю, что все прелести жизни сокрыты в женщине. В ней есть красота, отвращение, непристойность, чистота – гараздо больше, чем можно найти в природе. В женщине есть небо и море, женщина – это цветок и бутон. Я связываю тело женщины, потому что я не могу связать ее сердце. Только ее физические части могут быть связаны. Таким образом связывание превращается в объятие".

Галерея

 

Роберт Мэпплторп: Мужчина как цветок

30.01.2011

„Мое отношение к фотографированию цветка не особенного отличается от того, как я фотографирую член. По сути — это одно и то же — освещение и композиция. Разница не велика“. Трудно себе представить современную американскую культуру без фотографа Роберта Мэпплторпа (Robert Mapplethorpe, 1946-1989). Очень неоднозначный, скандальный, часто — гонимый, Мэпплторп создал новую классику, превратив фотографию в рецептор искусства с поистине античным восприятием. Любовь к перфекционизму, упоение человеческим телом подарили миру знаменитые «скульптурные» фотографии обнаженных тел, выполненные в авторской технике «скользящего света». Человеческое тело по Мэпплторпу - это идеальный объект, с точным математическим расчетом, невероятной плавностью изгибов и гипнотической архитектурной красотой.

Перейти к галерее

 

Уника Цюрн и аутсайдерское искусство

10.01.2011

Уника Цюрн (Unica Zürn; 1916 — 1970) - писательница и художница, возлюбленная великого и ужасного сюрреалиста-«расчленителя» Ханса Беллмера, невольная жертва мескалиновых экспериментов Анри Мишо. Сумасшествие было для нее не только болезнью и роком, но и методом, художественной техникой. Как из тюбика с краской, Уника выдавливала из себя бред, превращая его в фантасмагорические этюды и психоделические зарисовки.

 

 

 

Продолжение...
 

Арнульф Райнер. Закрашиватель

23.10.2010
 Арнульф Райнер (Arnulf Rainer) - один из самых знаменитых и самобытных художников современной австрийской живописи. Хотя ярко выраженный индивидуализм его творческого пути вряд ли кто-то оспорит, работы Райнера могут быть интерпретированы в контексте эволюции австрийского модерна.
 
Продолжение...
 
IT-M hosting